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从电影大国迈向电影强国,58部创月备案新低

近日,《奔跑吧》官宣新一季明星MC名单,原班人马中的中流砥柱邓超、陈赫与王祖蓝以及人气明星鹿晗将告别节目,而在2018年综艺舞台上大放异彩的朱亚文和王彦霖,以及在韩国出道的新一代偶像黄旭熙与宋雨琦,将成为跑男团的新成员。作为第一批尝试新模式的真人秀,跑男在2013年开播后曾经一度霸占国内综艺节目的头把交椅,节目所拥有的七名大牌MC阵容也开启了明星综艺时代,加上外景拍摄与豪华道具,跑男可以说是综艺走向大制作的一块里程碑。这档老牌综N代已经走到了第七个年头,实属季播综艺中的奇迹。明星嘉宾更新换代不仅意味着该节目通过更换血液自我提升的一个机遇,同时对于离开的明星来说,把重心放在综艺节目的日子即将翻篇。综艺节目与明星,在度过将近六年的蜜月期后,又到了重新思考彼此关系的时候了。

国家广电总局近日公布今年6月全国电视剧备案公示,全国电视剧拍摄制作备案公示的剧目共58部,2002集。这是今年电视剧月备案数量首次降到60部以下,创备案数新低。开年以来,单部剧目平均集数达到39集以上的月份寥寥,在刚刚过去的6月,这一数据仅有34集。总体来看,国产剧备案集数的下降率普遍大于部数的下降率,这意味着,单部电视剧的平均集数正在缩减,注水剧的水,正被大幅度拧干。

国家电影局2018年12月31日晚发布的数据显示,2018年全国电影总票房为609.76亿元,同比增长9.06%。其中国产片占比超过六成。

观众的好奇心和窥私欲催生明星参加综艺

  和国产剧集脱水相伴的,是短集数的现代题材剧成为6月备案电视剧的主流按题材划分,当代题材占比最高,达到47部、1554集,分别占公示总数的81.03%和77.62%;古代题材持续低迷,仅为3部、117集,分别占公示总数的5.17%和5.84%。古装剧长久以来一直是国产剧注水的重灾区。SMG影视剧中心主任、东方卫视总监王磊卿就曾公开吐槽:大多龙头烂尾水蛇腰,好像古装剧没有七八十集就不能叫大剧,那中间是否有注水?观众需要50集以下不掺水的干货剧,市场需要30集左右快节奏的创新剧!

  2018年国产电影创作质量进一步提升,优秀作品不断涌现,多部思想性、艺术性、观赏性统一的文艺作品获得口碑、收视、票房和发行多方丰收。中国电影无惧与国外大片同台竞技,在改革发展中,中国电影市场发展方式迎来显著变化,电影产业正在进入内生性增长的发展阶段,正在迈入从电影大国到电影强国的发展黄金时代。

  诚然,在2013年前后,引进成熟的节目模式+国内知名艺人出演=爆款综艺是一个可以成立的等式。那时,除了在专业竞技和选秀类的节目中,专业技巧过硬的大牌评委经常被请来镇场子,最活泼的桥段也就是在评委席上插科打诨,还有就是《快乐大本营》这样的老牌游戏节目和访谈节目,每一期通常都是处于宣传期的明星,热热闹闹地玩一些室内游戏,其他时候,观众几乎没怎么见过大明星撒丫子欢快放飞状态。正是在这样的现实情况下,以《奔跑吧》《极限挑战》《爸爸去哪儿》等一系列由明星担任MC的室外真人秀隆重登场。观众们通过或刺激或滑稽的游戏环节,目睹了完美形象的女神素颜滚泥潭的窘迫,见识了票房影帝机智过人的谐趣和搞怪,见证了不老男神作为一位普通家长时的温情和家常观众们因为好奇心与窥私欲,可以说对这些节目欲罢不能。

  事实上,近期电视剧主管部门的声音也成为国产剧去泡沫化的重要标志。7月3日,中宣部副部长、国家广播电视总局局长、党组书记聂辰席到广电总局电视剧司开展不忘初心、牢记使命主题调研。调研中,他特别强调,针对注水剧、宫斗剧、翻拍剧、演员高片酬等问题,深入挖掘瓶颈症结,始终保持高压。

从高速增长到稳健增长 国产电影票房占比超过六成

  真人秀通过游戏和场景让明星嘉宾处于更加真实的拍摄环境中,促使他们在极限状态中表现出真我,再加上精巧的人设引导,使得大明星得以平凡化与细节化。一方面,这使得不少明星的形象更具层次性,开启了新兴事业巅峰,比如邓超走上喜剧道路就是在录制跑男之后,李晨则通过大黑牛的人设开始在硬汉领域站稳脚跟,Angelababy则在性格方面摆脱了花瓶的刻板印象,女汉子的设定让她的形象更为多元;另一方面,一些不被熟悉的明星在出演综艺后,通过节目中的人设大范围提升国民度,最典型的就是《极限挑战》中的张艺兴,以踏实努力单纯善良的小绵羊形象顺利出圈。这也是为什么直到现在新晋偶像团体依然会选择综艺(团体综艺/频繁出演综艺节目)来奠定自己的基石。因为真人秀的环境最能塑造一个人的人设,而且能拉近明星与观众之间的距离。当然,这也就造成了一个反作用,即明星回到荧屏或者大银幕中塑造影视角色时,戏中人与观众的距离又拉不开了,角色的高度自然就差了。比如,现在孙红雷再去出演余则成,观众们大概率就会出戏,这也是为什么章子怡粉丝如此焦虑电影演员频繁出入真人秀的原因。

  在6月备案的47部当代题材作品中,当代都市题材达到28部,990集。越来越倡导现实题材创作的当今剧集市场,都市剧无疑是更容易与现实题材靠拢的题材类型,也是最容易让当代观众产生共鸣的剧集类型。但如今的都市剧普遍存在谈判都去华尔街,恋爱都去巴黎秀这样悬浮的套路剧情。已播的多部都市剧,都被批评剧情无脑,表演浮夸,和真实的生活相去甚远。

  数据显示,2018年,中国电影继续保持向上向好的发展态势,全年共生产电影故事片902部,动画电影51部,科教电影61部,纪录电影57部,特种电影11部,总计1082部;全年票房过亿元影片82部,其中国产电影44部;全国银幕总数达60079块,其中2018年新增9303块。

观众成长后,明星靠综艺翻红难度加大

  值得注意的是,今年上半年,虽然备案的农村题材剧绝对数量并没有明显增加,但受到整体备案剧数量减少的影响,农村题材剧集备案占比有所提高。2019年上半年共备案38部农村题材剧,占全部备案剧集的8.82%;2018年下半年共备案49部农村题材剧集,占全部备案剧数量的7.83%。近期在江苏卫视播出的《哥哥姐姐的花样年华》是农村题材剧集的代表,收视表现不差。而以《乡村爱情》为代表的喜剧类农村剧更是深深抓住了观众的心,至今已播出11部。

  20082018年十年间,中国电影产业高速发展,票房以年均35%的速度节节高升,堪称黄金十年。数据显示,2008年,中国电影票房收入首次进入全球前十名;2010年起,中国电影总票房突破百亿元,2013年中国电影总票房达到217亿元,2015年增长到440亿元,2017年突破500亿元,达559亿元。

  有一项数据曾经记录,2017年电视综艺播放量TOP15中100%都是真人秀,同时竞技类更是占据了将近1/3。且不说数据精细与否,凭借我们的直观印象,2017年的确已然是全明星皆综艺的景象,然而也是这一年,我们开始明显地察觉到了综N代的颓势与明星上综艺的效果失灵。比如《花儿与少年3》一旦收敛了勾心斗角的节奏,立刻用和谐友爱的节奏换来了收视平平,这档节目从此再无高潮;而一些流量配置满满的节目竟然也没在综艺史上留下什么色彩,成堆的明星做了各种各样的任务都吸引不了观众的兴趣。这其中,最浅显的原因自然是观众成长了。

  2018年国产电影创作质量进一步提升,优秀作品不断涌现,如《红海行动》主题昂扬,气势恢宏;《我不是药神》贴近现实,手法创新;《春天的马拉松》《照相师》等影片真诚致敬改革开放40周年,引发观众热烈反响。

  节目短时间内的井喷很容易透支观众的新鲜感,观众不仅对于游戏环节有了更高的要求,而且也敏锐地察觉到剧本的痕迹,并且开始厌恶套路化的出演方式。在韩国,综艺节目的求生欲似乎更强烈,明星嘉宾会思考自己的人设对应的观众需要是不是变了,比如年纪大了、体能下降如何维持游戏上的活力,以及节目中的CP线如何应对嘉宾生活状态的变化。还有,当与同类型明星撞款了,如何凸显自己的独特性?

  2018年,电影市场票房突破1亿元的有82部电影,其中突破10亿元的有16部电影,排名前三的是《红海行动》《唐人街探案2》《我不是药神》,这三部电影合力贡献了101.47亿元票房。《红海行动》成为年度票房冠军。

  那段时间国内令人印象比较深刻的是,当女艺人扎堆在亲子类节目和户外真人秀出镜,这时候赵薇在《中餐厅》中精明能干的老板娘的形象就夺人眼球了,一方面这与她营造的小燕子经典形象形成反差,另一方面与她近年来营造的投资人形象互相应和,与此同时,主打同学情和怀旧牌圈粉无数。可惜的是,到了第二季,赵薇的形象并无更大突破,节目基本照搬第一季的路数,而在此之前,刘涛早以知心大姐的贤妻形象更新了老板娘的代言人,中生代女星暂无其他招数。这也充分证明,同类型的演员可以在丰富镜头语言中塑造不同的角色,但在综艺这个简单的秀里,人设相对单薄,明星撞型几乎每一季都在发生,越到后面明星企图靠综艺翻红的难度就越大。

  数据显示,2018年,国产电影总票房为378.97亿元,同比增长25.89%,市场占比为62.15%,比去年提高了8.31个百分点,市场主体地位更加稳固。

综艺节目邀请嘉宾,需要对明星定位清晰

  2018年是中国电影产业发展史上值得记住的年份,不仅涌现出了不少好作品,也涌现出不少新人。中国电影评论学会会长饶曙光指出,近年来提升中国电影质量的各种努力已经初见成效,中国电影正在从产业增长的黄金10年走向质量提升的黄金10年。中国电影正在进行结构性调整,通过行业大洗牌淘汰无效资源、无效传播的电影生产,形成稳定有质量保障的生产体系。

  相比于老牌热门真人秀以及其中的明星有明显的颓势,我们意外地发现一些新形态和垂直类的综艺节目反而表现出了意外强劲的造星能力。最典型的恐怕就是《明星大侦探》,节目捧红了明侦五人组,尤其是年轻一辈的白敬亭、鬼鬼、王鸥,包括后来的刘昊然、张若昀等,靠这档烧脑的探案推理节目圈粉无数。
首先作为一档定位更垂直的节目,很容易找到自己的目标观众,以及他们喜欢什么样的嘉宾。比如推理爱好者对于嘉宾的逻辑、分析能力有一定的要求,娱乐只能作为锦上添花的加分项,同时这档节目以情景剧的形式呈现,因此也需要嘉宾有一定的演技。所以节目所找到的嘉宾基本都是逻辑能力与表达能力较好,要么是善于推理和分析的学霸取向的明星,要么是善于搜证和细心谨慎的女嘉宾。一群具有一定相似点的明星聚在一起也更容易产生火花,具有团魂,于是明侦团很快就拥有了自己的团粉。
与此相反的是,《明星大侦探》原班人马打造的《我是大侦探》中明星的替换就遭受了猛烈的攻击,像韩雪、马思纯、邓伦也是观众缘比较好的明星,但是他们与推理的气质实在相去甚远,无法博得节目粉丝的认可。与《明星大侦探》类似的还有《奇葩说》、早期的《火星情报局》这样强调口才和反应能力的脱口秀,以及《声入人心》《声临其境》这样展示专业领域内拔尖人才的竞技节目,综艺节目对于明星嘉宾的需求和定位越清晰,越具有独特性,也就越有利于明星和节目彼此需求匹配,且容易出挑,被观众记住。

  2018年中国电影产业最突出的表现就是现实主义创作大有成效,特别是主流的现实主义作品,与以往的悬浮式现实主义和边缘现实主义拉开了距离。例如《我不是药神》这类影片既被市场认可,又传达了主流价值观。中国电影市场趋于成熟,十几年来电影界的改革和实践初见成果。清华大学教授、中国电影评论学会副会长尹鸿说。

  目前真人秀中小众节目反而容易出爆款,且明星走红快,热门的户外竞技和游戏类节目反而市场不明朗,后者能成功的关键在于明星MC之间需要培养默契,提升综艺感。但是,普遍来说,内地明星没有追求综艺感的职业传统,即使有综艺天赋很好的明星,团队内也没有职业氛围来督促大家一起研究怎么才能更搞笑。许多明星一旦靠综艺出名后就会考虑转投影视方面的机会,同时也会担心在节目放飞的形象会影响自己的演员形象,进而收缩自己在综艺方面的表现。以韩国、日本为例子来说,不仅有成规模和职业传统的谐星、综艺明星群体,对于所有参与综艺的明星来说,也会有年度奖项、综艺能力的评价来督促大家更加敬业、专业,有所突破。但在国内目前的环境来看,综艺能力还没有到被认可为专业技能的地步,甚至对于不少明星来说,只是洗白或者走红的跳板。如果大家都默认了综艺的这个地位,节目组自然也有立场能对明星提出更高的要求。

  2018年的主旋律电影也出现了一些反概念、反老套、反平庸的创新亮点。《照相师》不仅表现出改革开放40年的物质表象的巨大变化,还表现了人们在观念和精神上的巨大变化;《大路朝天》不仅表现了路桥工人修筑了柏油之路、钢铁之桥,还修筑了自己与他人沟通的心灵之桥、自己与社会协调的精神之桥。中国艺术研究院影视研究所副所长、中国电影评论学会秘书长赵卫防指出。

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